Banda formada per una sèrie de músics de reconegut prestigi en l’àmbit estatal, que preserva i difon l’estil més primigeni del jazz, nascut a principis del segle XX a Nova Orleans, i amb influències dels estils originaris del jazz tradicional: gospel, blues, ragtime, worksongs, marxes militars, ritmes antillans…

Carles Benavent presenta la seva pròpia banda, una proposta artística inèdita en formació de quartet amb valors consolidats com el guitarrista Jordi Bonell i el bateria i percussionista Roger Blàvia; i amb un instrument tant sorprenent com el hang de Ravid Goldschmidth.

Una instrumentació que obre un gran ventall de possibilitats en el seu repertori de creació pròpia, amb contínues referències a dos estils que Carles Benavent diu, comparteixen “l’emoció i els pessics”.

Si hi ha un grup que ha demostrat inquietud a la nostra escena independent aquest és 12twelve. El quartet barcelonès ha sabut avançar amb pas ferm en el món del rock experimental, prenent decisions arriscades i innovadores sense perdre el nord, aconseguint quelcom que per altres seria complex i pretensiós.

Tenen un directe espectacular. Un rock instrumental calent i polièdric que tant s’enfonsa en els pous de la distorsió incontrolada com es perd entre les boires del free jazz. Un grup amb una sòlida trajectòria que l’avala discos com Tears, Complaints and Spaces (2001), Doppler, o Speritismo (BOA, 2003).

El disc L’Univers (Acuarela, 2006) suposa la consagració definitiva de la banda, ja allunyada de les escenes, etiquetes (independents o no), influències o clixés. Plens d’escapades rítmiques, melodies desquiciades i un esperit investigador,  12twelve mostra els punts cardinals d’un so agermanat amb Sun Ra, Lalo Schifrin, The United States of America o la Chicago Art Ensemble. Una banda imparable i amb un futur encara més sorprenent.

Adrià Bofarull i Xavier Tort, ambdós provenint de tradicions diferents,  parteixen del silenci, allò que a priori poden compartir, per llançar-se a una aventura sonora en la que la distant electrònica i el càlid alè de la trompeta es fusionen per assolir un paisatge... qui sap si des del qual poder-hi veure des de les altures.

Araki és un duet format per Anna Subirana (Veu) i  Joan Saura (Sampler).

Les seves cançons són com fotografies o petites pel·lícules que ens transporten a llocs remots, moments intrigants i situacions paradoxals. La veu fa servir una mena de prellenguatge gaire be sense paraules que dialoga fàcilment amb els sons del sampler, i aquest no es utilitzat per fer una música especialment rítmica ni ballable sinó mes aviat descriptiva, emotiva i suggerent.

Hi podem trobar referències al pop dels anys 70, a les músiques tradicionals d'arreu, al blues, a la música contemporània europea, etc., però el resultat es una música original que  defuig els clàssics paràmetres de melodia, harmonia i ritme i es centra principalment en el timbre i el gest sonor.

Dos músics amb una llarga trajectòria professional que després de coincidir repetidament en l'escena de la improvisació han decidit donar un pas endavant aprofundint i fixant el curiós món sonor que la seva interrelació genera.

Una harmònica excepcional, una guitarra creativa i vital, i un baix i una bateria en plena complicitat rítmica, integren aquest ‘huracà’ carregat de blues enèrgic i original.

Mr.Hurricane Band uneix quatre músics innovadors que destaquen, tant pel domini dels seus instruments, com per la potent expressivitat de les seves interpretacions en directe.

Després de la bona acollida internacional del seu segon disc ‘Hard Driving’, enguany presenten ‘Barcelona-Memphis’. Un disc atrevit i modern, enregistrat entre Barcelona i Memphis, EUA, i en el que hi figura el cantant i teclista Charlie Wood, una de les icones mundials de l’orgue Hammond B-3.

Mr.Hurricane Band participa en els principals festivals de Blues i Jazz de l’estat i els seus músics són reconeguts a nivell europeu. La seva trajectòria està avalada per 3 discos i nombroses col·laboracions amb altres artistes.

Han compartit cartell i escenari amb músics de la talla de Robert Cray, Lucky Petterson, Angela Brown, Scott Henderson, Charlie Wood, Alvin Lee, Roy Rogers, Joe Turner i Dr. Feelgood.

En aquest concert tindreu la ocasió de descobrir un nou trio format per tres grans músics de procedències molt diferents però units per la seva vocació d'improvisadors. Agustí Fernàndez, Paolo Angeli i Liba Villavecchia comparteixen la creació musical en temps real mitjançant la escolta concentrada i profunda que exigeix el gènere musical conegut com improvisació lliure. Intentaran doncs, apropar el públic a aquest nou llenguatge no gaire conegut, explorar conjuntament els nous camins sonors i estimular la imaginació del públic.